Cómo crear un demo de locución profesional: 10 criterios clave (audio y video)

En la locución profesional, tu demo es tu tarjeta de presentación. Antes de conocerte en persona, la mayoría de productores, agencias o estudios van a escucharte (o verte) a través de ese archivo. Por eso no es algo que se hace “a la carrera”, sino con intención estratégica.

Un demo de locución no es solo una recopilación de trabajos: es una herramienta de marketing, pensada para vender tu voz en pocos segundos. Estudios especializados como Idea Sonora insisten en que la demo debe mostrar rango, coherencia y calidad por encima de cantidad, y que muchas veces es mejor un minuto con pocos cortes brillantes que tres minutos de material irregular. Idea Sonora Studio

En este artículo vamos a ordenar todo:

• Audio demo, video demo reel, categorías, formatos…

• Tus propios comentarios y experiencia (cómo te grabas, qué apps usar, cómo organizar tus demos).

• Y 10 criterios clave para que tu demo suene (y se vea) profesional en cualquier año.

1. Un demo a la vez: especialízate y separa por categorías

Uno de los errores más comunes es meter todo en un solo demo. Hoy el mercado pide justo lo contrario: demos específicos por tipo de trabajo.

En locución hay muchas ramas:

• Doblaje (películas, series, videojuegos)

• Promos TV

• Promo radio

• IDs radio

• Spots o comerciales

• Documentales

• E-learning

• IVR (centralitas y mensajes telefónicos)

• Narraciones corporativas

• Audiolibros

• Animación, personajes

Por eso, cuando una agencia te pide un demo, lo ideal es poder enviar el demo específico de lo que están buscando. No solo uno, sino varios, según lo que te estén pidiendo.

💡 Regla práctica:
Un demo por categoría principal. Mejor enviar 3 demos bien definidos (comercial, narración, e-learning) que uno solo mezclando todo.

2. No solo audio: piensa también en un video demo reel

Cada vez más productores y clientes quieren “ponerle cara” a la voz. Ahí entra el video demo reel.

Si alguna vez te piden un demo reel en video, lo mejor es tenerlo listo. Por eso, desde ya, empieza a crear materiales visuales de ti haciendo tu trabajo:

• Puedes grabarte en cabina o en tu home studio, mientras locutas.

• Muestra cómo trabajas en tu día a día: frente al micrófono, con audífonos, leyendo guion, reaccionando, interpretando.

Si el trabajo fue para un medio audiovisual (spot, video institucional, animación), incluye fragmentos del material final editado: así podrán ver y oír tu talento desde el momento de la grabación hasta la pieza terminada.

¿Y si no tienes trabajos audiovisuales?

No pasa nada. Puedes hacer tu demo de la manera más sencilla:

• Haz una secuencia de fotos tuyas grabando (pueden ser fotos hechas con tu celular).

• Agrega el audio de tu demo como fondo.

• Puedes grabar un video corto de 5–10 segundos donde se te vea en acción y luego complementar con fotos y el audio.

Si quieres un resultado más pro:

• Contrata a un camarógrafo o un fotógrafo para una sesión en estudio.

• Usa apps sencillas como InShot, CapCut o Filmmaker en el celular, o programas como Filmora en tu computadora para editar el material.

La tendencia en redes (reels, shorts) y en plataformas de casting es ver y escuchar al talento en clips cortos, dinámicos, bien presentados. YouTube

3. Define el propósito: ¿para qué y para quién es tu demo?

Antes de grabar, pregúntate:

• ¿Quién va a escuchar este demo? ¿Una agencia de publicidad, un estudio de doblaje, una productora de e-learning?

• ¿Qué quieres que piense esa persona al terminar de escucharte?

• ¿Qué tipo de trabajo quieres conseguir con ese demo?

Según el blog de producción Ragnarock, un demo eficaz es aquel que tiene claro su objetivo y muestra tu estilo de forma auténtica, no un collage sin enfoque. Idea Sonora Studio

4. Espacio, acústica y equipo: la base del buen sonido

La calidad de tu demo depende muchísimo de dónde y con qué lo grabes.

• Elige un espacio pequeño, con cortinas, alfombras, libros, ropa… Lo importante es evitar el eco.

• Usa un micrófono de condensador o dinámico de buena calidad y una interfaz o tarjeta de sonido decente.

• Ten auriculares cerrados para escuchar lo que realmente se está grabando.

Como recuerdan desde Idea Sonora, el micrófono es solo una parte de la ecuación; la acústica, la dirección y la postproducción marcan la diferencia entre un sonido casero y uno profesional. Idea Sonora Studio

5. UN DEMO A LA VEZ… pero bien pensado

A la hora de producir el contenido:

• No intentes demostrar todo en un solo corte.

• Cada demo debe tener su propia estructura interna:

  • Inicio potente (primeros 5–10 segundos que enganchen).

  • Varios estilos dentro de la categoría (ejemplo: en comercial, uno más conversacional, otro más épico, otro más emocional).

  • Cierre limpio, sin cortes bruscos.

Tu lista de categorías puede inspirarse en lo que ya anotaste:

• Doblaje (pelis, series, videojuegos)

• Promos TV / radio

• Spots comerciales

• Documentales / corporativos

• E-learning / cursos

• Audiolibros

• IVR / mensajes telefónicos

• Animación, personajes

6. Los 10 criterios más importantes para tu demo de locución

Vamos a actualizar y ordenar tus “10 criterios” para que queden atemporales y claros:

1) Duración ideal

Tu demo general no debe pasar de 1 minuto o 1:30. En ese tiempo, un director de casting ya sabe si le sirves. Estudios como Idea Sonora recomiendan demos cortos, con pocos cortes impecables. Idea Sonora Studio

2) Calidad de edición y mezcla

Tu demo debe estar completamente editado por alguien que sepa:

• Sin ruidos ni clics.

• Música y efectos balanceados, sin tapar tu voz.

• Transiciones fluidas entre cortes.

Si el demo es solo voz (sin música), la toma debe estar limpia de ruidos y bien nivelada. No abuses de ecualización ni compresión; menos es más.

3) Identificación clara

Nombra e introduce tu demo correctamente:

• En el archivo: Nombre_Apellido_Demo_Comercial.mp3

• En el correo o plataforma: “Demo de locución comercial – Nombre Apellido – Voice Over / Locutor(a)”.

Cuando la persona lo descargue, debe saber quién eres y qué tipo de demo está escuchando.

4) Textos bien escritos y adecuados

Los textos que uses deben:

• Estar bien redactados.

• Parecer reales (como anuncios o guiones actuales).

• Permitir mostrar matices: tono cercano, institucional, emocional, divertido…

Muchos estudios pro, como Idea Sonora, seleccionan textos basados en las tendencias del mercado y en tus puntos fuertes para que tu demo suene actual y vendible. Idea Sonora Studio

5) Cuida tu voz el día de la grabación

El día que grabes tu demo:

• Llega descansado, pero no recién despertado.

• Evita estar enfermo de la voz.

• Haz calentamiento vocal y respiratorio.

• Hidrátate con agua (no muy fría, no muy caliente).

No comas durante la sesión: la comida activa la saliva, genera chasquidos y ruidos de estómago que luego complican la edición.

6) Nada de comer frente al micrófono

Lo dejo por separado porque es importante:
Mientras grabas, solo agua.
Masticar chicle, snacks o chocolate se escucha más de lo que crees. Y esos ruiditos “de boca” son una pesadilla al editar.

7) Efectos de sonido: sí, pero con criterio

Un demo de locución publicitaria puede llevar música y efectos si están bien usados. Incluso estudios como Idea Sonora producen demos que suenan como spots terminados, precisamente para que el cliente imagine el resultado final. Idea Sonora Studio

Pero recuerda: la estrella es tu voz. Demasiados efectos pueden distraer y hacer que el demo suene amateur.

8) Formatos y envío

En general:

• Para enviar por mail o casting: MP3 a 320 kbps.

• Para archivo maestro o estudios: WAV sin comprimir.

No satures a quien te escucha: envía solo el demo relevante para lo que piden. Si buscan locutor para documental, no necesitas mandar tu demo de personajes.

9) Presentación y datos profesionales

Muchas agencias te pedirán:

• Ciudad / país.

• Idiomas que manejas.

• Tipo de estudio (home studio, estudio externo).

• Modalidad de tarifas (por palabra, por minuto, por proyecto).

Aunque no tengas tu tarifario perfecto, empieza a prepararlo. Te ayudará a responder con seguridad cuando llegue la pregunta: “¿Cuánto cobras?”.

10) Feedback y actualización constante

El último criterio es no quedarte con tu demo “para siempre”.
Escúchalo con amigos, colegas, directores de confianza. Pide feedback honesto.

Renueva tu demo cada cierto tiempo para mantenerlo alineado con tu nivel actual y con las tendencias de locución. Como dicen en Idea Sonora, “una demo debe sonar fresca y relevante para el mercado actual”. Idea Sonora Studio

Conclusión

Tu demo no es un trámite: es la herramienta de marketing más importante que tienes como locutor o actor de voz.
Un buen demo:

• Muestra lo mejor de tu voz en poco tiempo.

• Deja clara tu especialidad.

• Suena profesional, actual y auténtico.

Empieza por lo que tienes hoy: tu voz, tu home studio, tu experiencia. Graba, edita, escucha, pide feedback y mejora. Y cuando te pidan un demo o un reel, no vas a entrar en pánico: ya tendrás el material correcto, listo para ser enviado.

🎙️ Tu demo habla por ti antes de que digas una sola palabra. Haz que valga la pena escucharlo hasta el final.