¿Cómo monetizar tu podcast?

¿Cómo monetizar tu podcast?

¿Cómo monetizar tu podcast?

El podcast es un negocio, y si su contenido es único y útil para quienes te escuchan, tus  oyentes se convertirán en  clientes potenciales. 

¿Cómo puedo crear contenido valioso que atraiga a los oyentes? ¿Cómo puedes aumentar tu audiencia y aprovechar tu audiencia para comenzar a ganar dinero? Quizas te estes haciendo estas preguntas ahora mismo.

Antes de profundizar en muchas de las preguntas que puedan estar flotando en tu cabeza, primero debes asegurarte de que estás creando contenido interesante y único para su podcast.

¿Cómo se puede crear contenido valioso?

¿Es tu intención ganar dinero con tu podcast? Es posible y te mostraremos cómo estas herramientas e ideas te ayudarán a crear flujos de ingresos para hacer crecer su podcast y tu negocio de podcasting. 

Algunas de las formas clave para crear flujos de ingresos son:

  • Recibir micropagos
  • Vender productos o servicios valiosos que son una extensión de tu podcast y obtener anunciantes. 
  • Crear una marca, llegar a oyentes leales y producir un gran contenido que atraiga a los anunciantes y generen ingresos desde tu gran audiencia.

El contenido valioso se puede definir como contenido que es interesante y aplicable a un grupo demográfico específico. Primero debes pensar en la audiencia  a la llevaras tu contenido y luego encontrar maneras de hacer que tu contenido sea atractivo para ellos.

Algunas preguntas para comenzar:

 

  • ¿Cuántos años tiene mi público objetivo? 
  • ¿Qué quiero que obtengan de mi podcast?
  • ¿Les estoy informando de algo, o simplemente tratando de entretener? 

Ahora comencemos a trabajar

1- Construye tu marca

Una vez que hayas respondido a algunas de estas preguntas, puedes comenzar a desarrollar tu seguimiento de oyentes. En este punto, habrás determinado quién es su público objetivo, para que puedas comenzar a comercializar tu podcast hacia tu público objetivo. Promociona tu podcast a través de los canales de redes sociales, como Facebook o Instagram, según la demografía de tus oyentes.

 2- Organiza un evento relacionado con tu podcast

 Si presentas una edición en vivo de tu podcast o hablas en una conferencia, esto, puede crear conciencia sobre tu podcast en las personas que te oigan. Asegúrate de que estas hablando en un evento o presentando, y crea presentaciones atractivas que puedan ayudar a elevar su marca.

3 – Publicidad – Consigue anunciantes con tu podcast.

Dado que tu podcast cubre un tema específico, es probable que tu audiencia se componga de personas con un mayor nivel de interés en el tema que estás discutiendo. Cuando se combinan buen contenido y una gran audiencia para ese contenido, surgirá la oportunidad de generar ingresos de tu podcast a través de la publicidad corporativa. 

Si puedes aumentar tu audiencia y demostrar que tienes muchos oyentes, y muchos suscriptores, puedes entonce acercarte a las empresas y presentar una breve propuesta sobre cómo pueden anunciar sus productos y servicios de su compañía en tu podcast.

4 – Publicidad para nichos de mercado.

Encuentra comerciantes que quieran ser parte de tu podcast.

Cuando busques anunciantes de nichos de mercado, revisa el tema y el concepto de tu podcast. 

  • ¿Qué es lo que conoces y qué promocionas en tu programa? 
  • ¿Hay algún campo relacionado que lo pueda respaldar? 

 

Por ejemplo: Si eres un médico con un programa de salud, puedes considerar buscar anunciantes de la industria farmacéutica y promover un analgésico para dolores de cabeza o un remedio natural.

5 – Publicidad en Áreas Geográficas.

Centrarse en un área y apuntar a las empresas locales.

La publicidad funciona bien no sólo para mercados especializados, sino también para podcasts que promueven una región geográfica específica, imagina un parque que permita acampar, puede  haber una empresa de suministros de equipos de campamento que deseen llegar a tu audiencia. Con tu podcast, ahora estás proporcionando un medio para alcanzar tu mercado objetivo.

6 – Micropagos – Aceptar pequeños pagos de tus oyentes

Los micropagos, un modelo de pago por escucha, requieren que los usuarios paguen por el contenido cada vez que deseen descargar tu podcast. (Pagos por suscripcion o pagos por contenido digital descargable). Recibir micropagos es el generador de ingresos más común para los podcasters. Al solicitar un micropago, estás validando que el contenido de tu podcast vale lo que estás cobrando, especialmente si tu podcast es educativo, proporciona información privilegiada y es exclusivo de otros contenidos disponibles en la web.

Estas son algunas empresas que pueden ayudarte a  aceptar micropagos para tu contenido.

7- PayPal

PayPal es un intermediario en línea que acepta pagos de clientes a tu nombre y luego deposita los pagos en tu cuenta bancaria personal o empresarial.

Resumen – Hacer dinero podcasting

Es posible generar ingresos a partir de tu podcast. Una vez que hayas realizado una evaluación de tu podcast, tendrás las herramientas necesarias a tu disposición para presentarlas a los posibles anunciantes. Prueba varias ideas diferentes y prueba qué método es más exitoso y financieramente viable para tus anunciantes.

 

▷¿Como crear home studio casero?

▷¿Como crear home studio casero?

Lo primero que quiero agregar a este post es que es para principiantes, si estás comenzando tu carrera profesional como voice Over y ya estas listo para invertir en equipos profesionales quédate aquí y sigue leyendo. Te daré algunos tips para que no cometas errores.

¿Cuánto Tengo que invertir Para Comenzar con Home Studio?

Seguro que esto es lo primero que te preguntas, así que quise comenzar dando una respuesta. Todo depende del presupuesto que tengas, porque tu home studio puede ser tan profesional como amateaur. Si tienes planeado ganar dinero con el y usarlo de manera profesional sabrás que debes gastarte un buen dinero.

En este post podrás encontrar varias recomendaciones de equipos profesionales de alta calidad, puedes usar mis enlaces de mazon para invertigar un poco los precios, lo que te convendria para que sepas cómo tomar una buena decisión antes de malgastar ese dinero.

Lo que necesitas

  • Computadora
  • Software de grabación (DAW)
  • Micrófonos
  • Interfaz de audio
  • Monitores / Audífonos
  • Tratamiento acústico
  • Cableado
  • ACCESORIOS

COMPUTADORA

Todos los equipos son importantes pero debes contar principalmente con una buena computadora. Esta computadora debe contar con un buen almacenamiento de memoria RAM, mientras mas memoria ram tenga la computadora mejor, van desde 4gb a más.

Debes tener un con suficiente espacio donde comenzaras a almacenar tus trabajos de grabación, debe ser de al menos un terabyte. El procesador debe ser rápido te recomiendo intel quad core.

Algunas recomendaciones que vi en Amazon:  

 


SOFTWARE DE GRABACION

 Adobe Audition es el que uso pero tengo un articulo completo donde hablo de los software de grabacion puedes leerlo completo aqui doy muchas mas especificaciones de cada uno, sin embargo aquí voy a nombrar los más popular y que se usa a nivel profesional. El software más popular de todos es  Pro Tools. Sin embargo esta decisión no altera el resultado de cómo se vayan a escuchar tus grabaciones lo que diferenciaría un buen software de grabación en mi opinión, son las herramientas que posee y cuan versatilidad puedan ofrecernos, yo en lo particular utilizo Adobe Audition anteriormente llamado cool edit pro de la familia Adobe, que hasta ahora no me quejo de el y me ha parecido que es fácil de usar y editar con el. Existen otras alternativas como: Audacity, GoldWave, WavePad Audio Editing Software, Logic de Apple, Ableton, Cubase, Digital Performer y muchos más.Hoy en dia hay muchos pero para uso profesional te recomiendo los dos primeros.


MICRÓFONOS

Al igual que tema de los software te recomiendo  leas ampliamente, es decir todo este articulo: 🔝🔥Top 10 de los mejores micrófonos para 🎙Voice Overs 2018 , ya que es muy importante para poder tomar una decisión. En este articulo explico con mucho mas detalle el tema de los micrófonos, condensadores, dinámicos, direccionales, cardioides, etc… La decisión del micrófono  dependerá del ambiente donde desees grabar y sobre todo de tu presupuesto, los precios oscilan entre los 200 y 3000 dólares e incluso creo que hasta más, sin embargo no es para que te deprimas si no llegas a ese presupuesto, el valor real de tu micrófono estará en la manera como lo utilices y lo sepas controlar, el lugar adecuado en el que deberá estar y para lo que deseas utilizarlo, con una buena interfaz de sonido y el manejo del software te ayudaras,  dentro de un closet, oficina adaptada es decir insonorizada con una buena acústica, un cuarto y que tantos ruidos se metan del ambiente o exterior, antes de invertir te recomiendo leas bien cada una de sus especificaciones y todos las recomendación que doy en el post anterior para grabar voces.

INTERFAZ DE SONIDO O DE AUDIO

La interfaz de audio es el equipo que va conectado a nuestra computadora, el microfono y los monitores o audífonos. Yo uso una interfaz de sonido llamada focusrite Scarlett solo.

Generalmente las interfaces de inicio vienen integradas con mínimo dos entradas para cable XLR (el que se conecta al micrófono) y una o dos entradas de TRS (cable típico que conectas a una guitarra eléctrica o bajo).

Segun el portal web: Audio produccion

Dependiendo de la antigüedad de tu Mac o PC algunas serán compatibles únicamente con USB 2.0, FireWire 400 u 800 u otras tendrán la última tecnología USB C, USB 3, o Thunderbolt.

La USB 2.0 es la la conexión más lenta entre tu interfaz y computadora. Esto se traduce en más latencia a la hora de grabar y por ende puede resultar en un flujo de trabajo poco efectivo.

Costo Bajo:
Focusrite Scarlett 2i4
Focusrite Saffire 40
Costo Medio:
• PreSonus Firestudio Project
Costo Alto:
Universal Audio Apollo DUO o QUAD
• Apogee Ensemble Thunderbolt
• Antelope Audio Zen Studio

MONITORES O AUDÍFONOS

Los monitores son la parte más esencial de un estudio de grabación, LOS EXPERTOS EN AUDIO ACONSEJAN:

Más grande no es igual a mejor. Los Monitores son sólo una parte de la Ecuación para escuchar de la mejor forma posible tus Tracks, pero no la única. Una vez decidas el Tamaño, el Precio y hayas buscado algunas opciones que encajen, cómpralos y avanza. Confía en tus oídos ve a la tienda, y escuchalos, busca las reseñas.

Hay muchas cosas que influyen en cómo suenan, el sitio donde estará ubicado tu estudio, además de la interfaz.

 

Esta es una Yamaha HS5 Powered Studio Monitor, recomendada para estudio. Los audífonos son importantes para un Voice Over en gran medida porque asi podremos escuchar todo mas a detalle.

 

 

Aunque el uso de un auricular puede ayudar a construir tu confianza además que el sonido amplificado te hará “amar” el sonido de tu voz, sino que también te hará más crítico de todos los ruidos extraños, cada sonido que hagas, por lo que tu atención estará dividida. Te pones en una posición de juzgar y producir tu desempeño a medida que vas grabando. No juegues dos papeles a la vez – permítete ser el primer intérprete entonces después un ingeniero.

voces profesionales de la locución…

LA ACÚSTICA O TRATAMIENTO SONORO

Es sin duda uno de las cosas más valoradas  por los que se dedican a crear estudios de grabación profesionales, los ingenieros de sonido cuidan principalmente que los audios no tenga ningún tipo de distorsión acústica suelen tratar de buscar en la medida posible de que no se filtren ruidos del exterior o que no suenen con eco, o definitivamente evitar que suene encajonado.
Hay compañias que con el tiempo se han dedicado al tratamiento acústico con precios bastante accesibles como Auralex, IsoAcoustics, ó 3Primacoustics.

Incluso hay empresas (Estados Unidos) encargadas de trabajar en la acústica de los home studios,  se puede pagar para saber segun las dimensiones de la habitacion donde iría colocado el material acustico.

Todas estas compañías tienen productos disponibles que pueden hacer que nuestro estudio incremente su calidad y suene mucho mejor.

Cables y Accesorios

Los cables en un estudio de grabación pueden llegar a repercutir en el sonido y calidad de sus audios por eso es muy importante invertir en unos buenos cables. Los accesorios
necesarios en el estudio son los siguientes:
• Stands Para Micrófonos, paral, base o tubo de metal para sostener el micrófono. También existen los llamados brazos o arañas.

• Pop Filter, o anti pop, para evitar que ciertas consonantes interrumpan el audio, en nuestra grabación.
Existen otros aislantes de sonido, como Alctron, Kaotika, o Hi Tech y Aston para mayor rendimiento de filtrado de aislamiento mucho más grande en su área de superficie y profundidad de tratamiento acústico, una absorción mas lineal.

Existen otros artículos para un estudio de grabación, pero no tan importantes como los que se nombraron aquí, el estilo y confort del estudio y que también se vea depende de ti y tu presupuesto.

Estare publicando mas artículos para ayudarte en esta inversión tan importante en tu vida. si te gusto este articvulo y te a dejado algo no dejes de comentar.

 

¿Que es un Podcast y como se hace?

¿Que es un Podcast y como se hace?

Muchos desearían pasar por la experiencia de poder trabajar en una radio y que miles o millones de personas oyeran su programa. Algunos lo logran desde sus comunidades, otros se  hacen estrellas y otros sencillamente crean podcast.

Nunca es tarde para estudiar locución y producción radiofónica, pero  la verdad es que hoy te traigo una solución para que no eches tu sueño por la borda. Si lo ves complicado y no quieres aventurarte, no reprimas tus deseos y comienza haciendo “podcasting”.

Se que te estarás preguntando como comenzar a hacerlo o crear tus “podscast”, ¿que tan difícil puede ser?. Sencillo, opten tu propio programa, la experiencia mas parecida  a la radio a diferencia de que este estará grabado y bajo tu producción y edición.

¿Qué es un Podcast?

El podcast o podcasting  es el formato que muchas personas están utilizando para difundir  intereses propios, enseñar, entretener, educar o motivar. imagínate poder hablar de tus recetas de cocina, hablar de tus libros favoritos, difundir tus poemas y versos al mundo, hacer shows, comedias, hablar de deporte o de música.

Desde charlas a turoriales las posibilidades de hacer un programa de radio son infinitas, para hablar de lo que sea. La diferencia es que no lo harías en vivo pero estaría grabado para que muchas personas, seguidores, fans o con tus mismos intereses descarguen tus audios y te escuchen cada vez que quieran o que alguien nuevo se suscriba. Esta disponible en android, ipod, computadora, portátil, smartphone, etc.

DATO CURIOSO

 

Antes de ser acuñado el término podcast ya existían programas radiofónicos que colgaban sus contenidos en Internet, pero fue con el nacimiento del RSS cuando se inventó el podcasting.

El 13 de agosto de 2004 Adam Curry, un famoso videojockey de la MTV, utilizó la especificación del RSS para poder añadir archivos al mismo. La creación del podcast fue un proceso que empezó en 2000 cuando surgió la idea dentro del grupo Yahoo de sindicación.

En este mismo año Dave Winer lanzó la versión 0.92 de RSS. Entre los años 2001 y 2002, este probó el concepto de lo que sería el podcast con un mp3 de Grateful Dead; posteriormente Adam Curry hizo otra prueba en su blog en Radio Userland.

BY WIKIPEDIA.

 

Usos del Podcast

 

Un podcasting puede ser un  archivo multimedia (audio o vídeo), que pueden incluir texto como subtítulos y notas. Existen una gran variedad de podcasting.

¿Sabias que hay artistas que tienen su propio podcast?, aprovechan esta espectacular herramienta para subir las novedades de su trabajo, escuchar conferencias, ver museos etc. Mira la diferencia de podcast que hay:

 

Podcasts de audio

 

Por lo general están en formato de reproducción Mp3  o archivo comprimido, tienes que pesar poco, pues tan hechos para poder reproducirlos en cualquier dispositivo y no ocupen tanto espacio.

Podcasts de vídeo

 

El podcast de vídeo o  vodcast, no se usa mucho pero existe, solo que este lleva mas trabajo de edición y producción. Puede llegar a pesar 100MB el formato de reproducción suele ser m4v o mp3 y también pueden llegar a ser descargados por los usuarios en sus computadoras.

Imagines y audios sincronizados

 

Algunos Podcast pueden llegar a contener imágenes a lo largo de la reproducción o también enlaces a paginas web, notas, textos o marcadores de capítulos.  Su ventaja es que puede llegar a pesar casi igual a un podcaste de audio y poder mantener un contacto visual.

Podcasts de screencasts

 

Un screencast es una grabación digital de la pantalla de la computadora o captura de pantalla en video, esta acompañada por  un audio narrativo. Puede usarse para hacer tutoriales y soporta formatos como flash y mp4.

 

¿Donde puedo oír Podcast?

Estas son algunas aplicaciones, bueno digamos que las mas populares, para crear y oír tus podcast.

SoundCloud

Es una app o pagina web utilizada para escuchar cualquier clase de audios en linea, crear tus propios podcastings y compartirlos con millones de personas. Su receptividad es muy amplia. Visita este link para empezar a crear tu primer podcast.

¿Como crear un podcast con soudcloud? 

 

Ivoox

Ivoox es un servidor de almacenamiento de podcasts tras el cual se puede escuchar, descargar o compartir audios en redes sociales.

Escucha lo que quieras,
cuando y donde quieras

Podcasts, radio a la carta y en directo, audio series, relatos, conferencias y mucho más.

También posee una app que puedes escuchar desde tu telefono o ipod, puedes publicar tu programa y monetizarlo.

PODCAST ITUNES

La compañía APPLE también tiene su app llamada Podcast que puedes descargar a tu dispositivo y comenzar a escuchar desde la plataforma de itunes.

 

¿Como crear un podcast?

O ¿Como hacer un podcast? , la mejor manera mas sencilla de hacer un podcast es siendo una persona, planificada y detallista, mientras mas exigente seas contigo y ofrezcas calidad a tus usuarios mejor.

Aqui te dejo el link  dedicado paso a paso a explicarte como hacer un podcast, te deseo el mayor el de los exitos.

https://gananci.com/como-hacer-un-podcast/

Suerte espero escucharte pronto.

Bye 

 

 

RADIO: 10 COSAS QUE NO DEBES HACER AL AIRE.

RADIO: 10 COSAS QUE NO DEBES HACER AL AIRE.

10 COSAS QUE NO DEBES HACER AL AIRE.

Cual son esos “errores” que muchos cometen cuando están haciendo el programa en la radio comencemos.

  1. Comer: A pesar de que en la mayoría de las cabinas de radio no se permite comer, típico te llevas una merienda, te tomas un café o té provoca una galletita.

“Aunque no estés al aire en ese momento las glándulas salivales se activan y hacen que mientras estés hablando escupas al micrófono, lo cual es antihigiénico, o peor aún se escuche ese sonido desagradable de tu lengua cuando roza el paladar”, no cometas este error y mucho menos masticar al aire.

  1. Quedarte sin recursos: Cuando un locutor, llega tarde porque se quedó dormido/a, había mucho tráfico, olvido el material, contenido del programa, el productor no llego o falto el guion etc., típico cometes estos errores:
  • Das la hora y el clima varias veces.
  • Lees los mensajes de los oyentes durante todo el programa.
  • Das el número de teléfono de la cabina repetidas veces.
  • Inventas mensajes aduladores.
  1. Exceso de Autoestima: Es típico en cada radio conseguirse con un locutor así, que se adulan así mismos en todo momento, convirtiéndose en egoístas, narcisos, prepotentes o petulantes. Estos locutores tienden a engolar la voz, se identifican a cada rato y solo leen sus mensajes de elogio.
  1. Lenguaje: Un locutor debe leer mucho, estar enterado de todo y saber un poco de cultura, no obstante, al estar al aire no debemos ser rebuscados, que quiere decir esto: Tratar en lo menos posible de usar palabras desconocidas o de diccionario, y el lenguaje apropiado debe ser sencillo y el que tu audiencia pueda entender, ¡AH! Y por cierto, olvídate de las palabras en otros idiomas.
  1. Desánimo: Los locutores no debemos demostrar o hablar de nuestros problemas al aire, este es un grave error, la gente de por sí ya tiene muchos problemas en su casa, como para también escuchar los tuyos, la gente cuando escucha una radio quiere oír soluciones, saber que va a pasar, que informes o que los entretengas y si los entretienes lánzales buenas vibras, entusiasmo, no desbordes tus tristezas ¿sabes que el micrófono recoge todo no?
  1. Repetir: Cuándo presentas un programa de radio, ¿Cómo saludas a tu audiencia todos los días?, ¿Qué es lo primero que dices?… y cuando presentas una canción, seguramente es: ¿una buena canción, un hit o un éxito, todos los días?, Así siempre, de la misma manera, no estas obligado a cumplir un patrón y renueva tus secciones, para que tu programa no caiga en la monotonía o el aburrimiento debes ser innovador y variar siempre. Sal de la rutina.
  1. Locutor inmóvil: Una de las características que hacen que un Voice Over o Locutor sean tan buenos, son las expresiones que hacen con su rostro y las gesticulaciones, ¿Has oído del actor de voz verdad?, bueno, algo así… no es otra cosa que mover tus brazos, tus manos, articular las palabras, entrar en personaje, vamos… diviértete, se tú mismo olvida la rigidez, porque esta hace que la locución sea pesada, y automáticamente le transmites el aburrimiento a tu público, dale entonación a cada palabra e interpreta las lecturas. Disfruta de tu trabajo y lo que haces.

 

  1. Respira: En este punto quiero nombrar varias cosas que son importantes, hacer uso de una buena respiración es fundamental, pues cuando no respiramos bien solemos cometer ciertos errores que se escuchan al aire, como los jadeos, recuerda estos consejos:
  • Controla los nervios respirando, has ejercicios de respiración antes de entrar a cabina, respira profundamente de 3 a 4 veces.
  • No recojas aire por la boca, respira por la nariz.
  • No atropelles las palabras ni vayas demasiado rápido para que tu audiencia te pueda entender, mantén un ritmo adecuado.
  • Si estas leyendo, cuida cada signo de puntuación, regla de oro para que la audiencia no se pierda en lo que dices, ni tu tampoco.
  1. Respeta a tus compañeros de cabina: Si compartes un programa de radio, habla y deja hablar, si eres tú el que está hablando deja que los demás participen, y si no, no interrumpas a tu compañero, siempre es bueno esperar a que el otro termine de formular su idea antes de hablar nuevamente, en otro punto cuando se saluden,  nunca no ofendas a tu compañero al aire, ni hagas bullying, hazle comentarios positivos. Una relación afectiva hará que transmitan un mejor programa.
  1. Habla bien: Cuidar la dicción es importante, las palabras deben pronunciarse correctamente, no se debe exagerar en su pronunciación, cuando estés al aire no tienes por qué forzar la voz, ¡no grites! ,  recuerda dejar una cuarta de distancia entre tu boca y el  micrófono para que la voz no suene saturada, si te pegas mucho al micrófono provocaras distorsión en el audio, las palabras con “P” harán que golpees el micrófono y las “S”, perturbaran el oído del oyente, LA IDEA ES QUE LAS PERSONAS QUE TE ESCUHAN PRESTEN ATENCION Y ENTIENDAN LO QUE DICES.
Lo que debemos saber sobre improvisar.

Lo que debemos saber sobre improvisar.

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Improvisar

Les ha pasado que escuchan un programa de radio donde intervienen un grupo de locutores, el programa esta entretenido pero de repente, se dan cuenta o  escuchan a uno de ellos al fondo repitiendo o afirmando todo lo que dicen sus demás compañeros sin emitir opinión? pues,  ahí esta el error, ESO NO SE DEBE HACER EN RADIO, ¿como crees que queda tal locutor ante sus oyentes?

Así que seguimos, “el arte de hablar bien”, conoceremos y aprenderemos sobre “La improvisación”  como un recurso para todos los que somos comunicadores.

¿ Que es la improvisación?

Es el hecho de realizar alguna acción sin haberla planeado con anterioridad. Es como una especie de acto natural, también puede estar sujeta o soportada por una estructura previa.

Para es efectos de la música según Les Wise, «es reorganización espontánea». Por otra parte, el virtuoso pianista y compositor Frederic Rzewski cuenta una anécdota que tuvo con el saxofonista Steve Lacy:

En 1968 me encontré por casualidad con Steve Lacy en una calle de Roma. Saqué un pequeño magnetófono y le pedí que me dijera en 15 segundos la diferencia entre composición e improvisación. Me respondió: ‘La diferencia entre la composición y la improvisación es que en la composición dispones de todo el tiempo necesario para decidir qué decir en 15 segundos, mientras que en la improvisación sólo tienes 15 segundos’. Su respuesta duró exactamente 15 segundos y es la mejor explicación que conozco sobre esta diferencia. Frederic Rzewsk

En la comunicación y oratoria es fundamental mostrar naturalidad y espontaneidad a la hora de emitir el mensaje para aportar credibilidad a nuestro discurso. En este caso el emisor debe ser capaz de orar sobre un tema determinado saliiéndose del guión previamente establecido,  que sea capaz de afrontar cualquier situación en la que tenga que aportar su visión sobre algún tema surgido, de forma espontánea, pero válida. 

10 CONSEJOS:

Si hay algo que debemos tener los locutores es cultura, así es, ¡cultura!.

  1. Debemos leer y leer mucho para que a la hora de que tengamos que hacer un comentario personal, emitir opiniones, no nos quedemos  sin palabras, de ahí provienen las llamadas “muletillas” y no nos queda de cuando no tenemos guion que usar el recurso de la improvisación.
  2. No es hablar a lo loco, es saber de lo que hablas, saber que decir en el momento justo, no cometas el error de repetir las frases de tu compañero, si es que tienes a una pareja o son un grupo de locutores que tienen un programa de radio y todos quieres emitir opiniones cuando te pregunten o salga a relucir tu respuesta , no te quedes sin argumento.
  3. Lee las noticias, de todo así te aburran la economía o la política por ejemplo, ver documentales de vez en cuando, leer un libro, los libros ayudan a ampliar nuestro vocabulario, ver uno que otro programa de TV educativo y buscar sitios en Internet que entretengan pero que también estén llenos de mucha información y dejen algo productivo en ti.
  4. Para la intervención, ten siempre la preparación del tema y  tópicos a tratar.
  5. Organízate: Organiza tus ideas, dale un uso adecuado a las palabras, ten concordancia de género y número, elimina las muletillas, rompe el hielo.
  6. Ejercita la voz, practica la articulación y ejercita la respiración a la hora de dar el discurso para que no cometas errores ante el micrófono.
  7. Acepta las ideas de tu compañero por muy tontas que te puedan parecer y siempre ten un argumento positivo como respuesta a lo que el comente al aire o en publico.
  8. Se espontaneo, natural,  cuando lo piensas mucho pierdes, deja que salgan a flote tus ideas sin miedo.
  9. No pierdas el tiempo pensando si la historia puede fallar o no, disfrútalo.
  10. Vive el momento, entra en personaje deja la angustia y los problemas en casa, la voz puede llegar a reflejar mucho de lo que sientes, así que ten cuidado úsala como una herramienta para emitir alegría, enojo y cualquier otro sentimiento, se versátil y adentrate en el tema mas que en cualquier otra cosa.

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